香港电影风云番外：新艺城十年神话，因分钱不均而破灭

在世纪年代-年代的十年里，香港电影界有个传奇的名字“新艺城”。

新艺城存在的时间不长，只有短短十年。

但在短短十年间新艺城公司创造了香港影坛的辉煌传奇：制作近百部电影，其中5部夺得香港年度票房冠军（《最佳拍档》三部曲、《英雄本色》、《八星报喜》），4次打破票房纪录；

超过部作品跻身年度票房前十，并催生了《英雄本色》《倩女幽魂》《监狱风云》《开心鬼》系列等影史经典，其影响力曾迫使死对头邵氏与嘉禾罕见联手对抗；

更是产生了以“新艺城七怪”（麦嘉、石天、黄百鸣等）为核心的顶级创作团队，重塑了香港电影的商业格局与类型风格。

新艺城的诞生要追溯到年成立的“嘉宝影业公司”。嘉宝的其中一个老板麦嘉与黄百鸣、石天三人在年拍了《搏命单刀夺命枪》，黄百鸣是编剧，石天参演。

拍完这部戏，3人对彼此的合作方式很满意，一拍即合，3人成立了一家名为“奋斗”的电影公司，拍一些成本低票房却不俗的喜剧片。

年，“奋斗”吸引到了一位大金主，“金公主”院线的老板雷觉坤。

雷觉坤经营九龙巴士，但旗下却有香港第三大华语电影院线“金公主”。

虽然贵为第三，但是面对邵氏和嘉禾，金公主的劣势实在太明显了，金公主不投资电影也不做电影发行，只能放一些独立公司的电影，收入有限，还经常出现无片可放的囧境，被人戏称为“玻璃线”。

为了摆脱这个困境，“金公主”就准备搞制片业务，找到了“奋斗”，双方在年8月合资组建了一个新的公司新艺城。

新艺城的股份配比是：石天占 %，黄百鸣占 9%，剩下的%归金公主和麦嘉；%里麦嘉占%，约%，比另外两大巨头石天和黄百鸣的总和还多。

而这样严重不合理的分配模式，为日后新艺城的解体埋下了伏笔。

年年底，新艺城推出了自己的创业作《滑稽时代》，这部电影的导演就是吴宇森，因为他和嘉禾还有合约在身，因此他不得不化名吴尚飞为新艺城拍片。

《滑稽时代》拿到了万港币的票房，新艺城首战告捷；没几天后年农历大年初一，新艺城马上推出了《欢乐神仙窝》，这部电影票房万，也非常不错。

要说明的是，这两部电影的成本不过万出头，以小博大能有如此的回报率，让初生的新艺城站稳了脚跟。

这里要提一下新艺城的绝对核心，光头佬麦嘉。

麦嘉年轻时全家移民美国，他在美国上大学，年在纽约电话公司当工程师谋。年就读于纽约大学电影系，学习毫米电影制作，并以副导演身份参加《Golden Needle》、《持黄金枪的男人》等三部电影。年他又考入纽约大学美术系。

年，他返回香港和吴耀汉、洪金宝、刘家荣等老牌香港电影人多方合作，成为朋友，并且联手创办过先锋电影、嘉宝电影等小型公司。

和同时期其他从底层打拼出来的香港电影人相比，麦嘉这个海归的起点很高，上来就是当老板。

小老板也是老板嘛。

新艺城的创业作《滑稽时代》就是麦嘉监制主演，而此后确定新艺城江湖地位的《最佳拍档》系列，麦嘉一直是男主角。

年，麦嘉监制了徐克导演的喜剧片《鬼马智多星》，该片夺得同档期卖座冠军，并获金马奖最佳导演奖等三个奖项。

年，徐克、施南生、泰迪罗宾和曾志伟加入新艺城，组成了“新艺城七怪”。新艺城此后一系列的成功得益于“新艺城七怪”集体创作。

通常来说，麦嘉先决定要拍哪个题材，然后7个人就在麦嘉家里通宵开会构思，最后黄百鸣再整理成剧本，形成了让观众在多少分钟内笑一次、感动一次、震惊一次的电影风格。

新艺城7怪合体之处，就在暑期档接连推出了《鬼马智多星》《追女仔》两部电影，《追女仔》更是成了年香港本土电影电影票房榜亚军。

这部电影新艺城巨头全体参加，小成本制作却拿下了万的票房，为新艺城大赚了一笔

麦嘉导演、黄百鸣编剧、泰迪罗宾负责音乐，石天、曾志伟主演，本片也是日后一系列追女和追男的开山之作。

而且年新艺城的《鬼马智多星》、《再生人》《欢乐神仙窝》也分别占据了票房榜的第四、第六和第九名，年新艺城力压邵氏嘉禾两个老前辈，成了最大赢家

新艺城在都市喜剧大获全胜后，便开始尝试动作电影，他们把式和港式喜剧结合，拍出了经典电影《最佳拍档》。

《最佳拍档》年上映，该片年度票房达到多万，是香港首部冲破万票房的电影。

麦嘉也因在片中的表演与洪金宝共同获第2届香港电影金像奖最佳男主角奖，成为金像奖历史上唯一的双胞影帝。

从《最佳拍档》开始，新艺城奠定了自己的江湖地位，成了唯一能和嘉禾分庭抗礼的电影公司。

而邵氏和嘉禾这两个死对头，为了对抗新艺城，不得不联手。双方在各自旗下院线联映对方电影，但即使如此，依旧被新艺城压了一头。

年新艺城《最佳拍档之大显神通》以万再度成为全年票房冠军，而且还拍了一部经典文艺片《搭错车》，这部电影在香港台湾两地叫好又叫座，先后重映了次之多。

年新艺城《最佳拍档之女皇密令》再度刷新香港票房纪录，拿下万港币的票房，《灵气逼人》《上天救命》两部电影过了千万，新艺城还在青春喜剧和都市合家欢喜剧两个赛道上大获成功。

《开心鬼》成本万，票房高达万，《全家福》和《圣诞快乐》也都先后冲破了万票房大关。

年，新艺城到达了自己的巅峰。

新艺城能在短期内取得如此辉煌成绩，除了新艺城7怪的合作之外，背后的“金公主”也功不可没，年金公主为新艺城投入的宣传费就达万之多。

与此同时新艺城在营销策略上也很灵活，新艺城的宣传攻势被认为是全港最强劲的。

新艺城组建了一个俱乐部“新艺城之友”，会员最高人数曾达两万；并且在商业一台办了个《新艺城之友》的节目，长期介绍新艺城电影的动向。

新片公映前，还要让新艺城之友的会员先睹为快，然后向他们作调查，收集他们的反馈意见。这些调查，对剪辑广告宣传片、修改电影、确定档期等，有很大的裨益。

“新艺城之友”与一般明星俱乐部最大的不同在于：不仅以明星与观众见面，而且以新艺城这个公司的身份与会员交流、互动，借此加强公司与观众之间的亲善关系，树立“新艺城”这三个字的金字招牌。

而这种又敢花钱又灵活的营销策略恰恰是是邵氏、嘉禾两家老公司当时所缺乏的。新艺城的品牌战略颇为奏效，大大提升了观众对该品牌的忠诚度。

当时有人说，只要有新艺城三个字，观众不论电影好坏，都会买票来看。

但是年也注定成为新艺城历史上的分水岭，因为新艺城7怪开始解体了。解体的根源就是分配制度的不合理。

曾志伟最先离开，先转去台湾，后来再转投嘉禾和洪金宝合作。曾志伟之后，是徐克和施南生这对情侣档。

除了钱之外，徐克施南生出走的最重要原因还是在电影理念上和公司产生了巨大分歧。徐克不想只拍喜剧，想尝试不同类型的电影，但其他几人对此并不认同。

新艺城强调集体创作和商业导向让徐克感到无法完全发挥自己的创作热情，自己的诸多创作想法受到了限制，于是他选择离开，更自由地探索武侠、奇幻等题材。

但徐克这样的人才，幕后大老板雷觉坤又怎么会轻易放走呢？雷觉坤帮助徐克成立了电影工作室，直接和金公主合作，票房分红都是直接从金公主拿，和新艺城毫无关系。

年新艺城却被嘉禾吊打，而且是从年头吊打到年尾，毫无还手之力。

从2月贺岁档开始，新艺城就悲催地发现不管自己拍什么片子，都打不过嘉禾。贺岁档输给了嘉禾《福星高照》，暑期档以为许冠杰的《打工皇帝》能扳回一城，结果再败给《夏日福星》。

圣诞档期又碰上了成龙的《警察故事》，毫无还手之力。就连新艺城最擅长的文艺片，也被给了成龙洪金宝主演的《龙的心》。

这一年，新成立的德宝还从新艺城挖走了高志森、于仁泰等优秀的人才，损失颇大。

麦嘉开始挖掘新人，找导演林岭东拍《最佳拍档4千里救差婆》。该片石天、黄百鸣基本没有参与，完全是麦嘉自己班底搞定，新艺城的分裂开始了。

年，新艺城卷土重来，一部《英雄本色》大收万，再次刷新纪录。但《英雄本色》的成功，并不能掩盖新艺城的问题。

这一年泰迪罗宾离开，新艺城回到了最初的3巨头模式。

这一年新艺城出现了最大的危机，大老板麦嘉带上台湾主管张艾嘉私自与好兄弟洪金宝合作，嫁接最佳拍档系列和五福星系列，拍了《最佳福星》，这部电影导演是曾志伟，出品公司宝禾其实就是嘉禾的卫星公司，这部电影还是在嘉禾院线上映的。

麦嘉这样的谜之操作无疑就是对新艺城的背叛，虽然最后麦嘉还是回来了，但是新艺城已经变成各自为政，3巨头各拍各的，账本也都分开。

这之后，新艺城还是有不少经典作品问世的，比如麦嘉和林岭东的风云系列，黄百鸣的贺岁喜剧《八星报喜》也是大卖，唯独石天自己拍的《八宝奇兵》《夺命佳人》等片一路扑街。

年黄百鸣也出走和高志森拍了《合家欢》，在他看来麦嘉可以，为什么我不可以？

但麦嘉不这样想，他为了狙击《合家欢》，他召集大批明星推出《新最佳拍档》。

结果麦嘉惨败，输给黄百鸣万票房。

不过年新艺城的《阿郎的故事》也是以万票房刷新了港产文艺片票房记录，更是让周润发三度封帝。

只不过这也是新艺城最后的辉煌了。

年，3巨头继续各自为战。麦嘉另外搞了一家公司新艺都，石天接连几部戏都不如人意，慢慢对电影失去兴趣，转而去投资房地产。黄百鸣则自己独资搞了“百鸣影业”，自己当老板。

母公司金公主看着也很无奈，干脆也不管了，自己独立出品了《喋血双雄》，年又与新宝公司合作出品《笑傲江湖》

年代周星驰无厘头喜剧和李连杰新派武侠崛起，新艺城传统喜剧风格失去竞争力；同时香港电影市场整体萎缩，加之金公主母公司因地产投资失利抽走资金，新艺城无力应对行业转型，最终于年正式结业。

年，新艺城在上映最后一部电影《莽荒的童话》后宣告结业，十年辉煌终于画上了一个不太完美的句号。