高潮《色戒》，汤唯赤身裸体，但李安表演的不仅仅是情欲。时至今日，很多人问起梁朝伟时，仍然逃不开“假戏真做”的主题。

事实上，影片中的汤唯很漂亮。毕竟，就连读过无数美女的倪匡、金庸、蔡澜，也对汤唯的美女情有独钟。

年，“除了严肃一无所有的蔡澜”邀请倪匡和金庸参加茶会，司机老三自然聊到了当年最热门的话题，那就是《色·戒》上的汤唯。蔡澜转脸问“一向好色”的倪匡：你看到了吗？

倪匡的反应显然并不令人意外。他当然看到了，而且一回来就去看了。

结果，这个时候，一直写着“伟人，为国家为人民服务”的金庸突然说道：我觉得激情戏拍得很好。

然而，李安并不是一个普通的导演。他会让汤唯和梁朝伟这么多次亮相只是为了吸引大家的注意吗？

当然不是。也许正如蔡澜所说：

激情的场面将整部影片推向了极限，就连外国观众（全世界）也哑口无言。

要知道，外国电影是有分级制度的，大片也早已为外国观众所熟知。那么《色·戒》的真正价值是多少？

李安曾说，《色·戒》是张爱玲最好的作品，而这部作品最精彩的地方就是内心戏，尤其是主角的心理变化。那么李安是怎么做的呢？

完美呈现《色·戒》，李安“教”好汤唯

说到李安，很多人一定会想到《断背山》和《色戒》。作为中国导演，李安早在拍摄《色·戒》之前就已经声名鹊起。当时，他的《断背山》用日记式的叙述方式，让观众体会到了两位男主角“想表达却不敢表达”的内心感受。

例如，我们可以看到，《断背山》中的两件衬衫放在一起，实际上代表了两个男主人公之间的关系，代表了他们在精神世界中却在现实世界中无法获得的痛苦的亲密感受。

李安作为一个导演，竟然能把两个男主之间的微妙感情拍得这么好。拍摄最普通的男女爱情应该是很容易的事，但问题却比李安想象的要多得多。

李安面临的第一个问题是演员的选择。张爱玲的作品《色·戒》看似情节简单，但要呈现女主角王佳芝的不确定性并不容易。毕竟，在小说中，王佳芝的选择并不是一种唐突、神经质的选择，而是一种顺其自然的感性。在张爱玲的小说中，东方的激情有着独特的吸引力，但如何表达却是一个问题。

当时，李安发愁如何找到“王嘉之”，但他自荐的章子仪并没有满足他的需要。大概在他看来，章子怡的智商还是太多了，不适合那种天真又贴心的气质。

这时，一位董事给他介绍了一位合适的人选。李安一看，这是王嘉治。而这个候选人就是汤唯。

只是汤唯的外貌还算符合，但气质还是有待磨练。为此，李安多次亲自教导汤唯呈现王嘉治的精神状态。从《色·戒》结束后的采访来看，李安确实付出了很多努力。当然，至少汤唯不像如今的一些小鲜肉那样“精致”，而是认真锻炼：

她穿着旗袍，背着书，每天练习走路，就是为了能够从民国女学生变身麦太太。至于苏州评弹，体现了王佳芝的个性，和小姐打麻将不成问题。每天长时间的训练，让人觉得汤唯真是个狂热分子。

李安的坚持甚至不止于王嘉治这个角色。甚至在与易夫人等配角打麻将时，李安也要求演员们一遍遍练习，“停”的标准是：

能够打麻将显得冷静大大咧咧，举手投足之间就有一种高级麻将高手掌控大局的神气。

李安面临的第二个问题是情节解读。李安之所以被认为是电影大师，是因为他非常善于在特定场合用言语表达人物的潜台词。我们可以看一下李安对这个动作的解释的几个细节。

第一个细节是马女士主动发言。

比如我们可以看到，当麦太太走近易女士招手的人群时，马女士用眼角的余光看到易先生坐下了。这可能是基于女人的直觉。她觉得王佳芝一定有事，于是她发起了口头攻势：你听得懂苏州话吗？

这句话并不是普通的询问，而是马夫人委婉却尖锐地对王佳芝说：苏州是我的地盘，我收起你的伎俩！

而且，这不仅仅是简单的“刺猬心理”，而是直接塑造本土与外来的差异，跑出老外的王佳芝。

第二个细节是李安在“监视”时如何安排王嘉治的心理状态王佳芝在易先生家里的时候，只能通过含沙射影的方式向佣人打听易太太的日常生活，从佣人偶尔说的几句话中了解易先生的情况。王佳芝出门后，必须经常左顾右盼，不仅要看清谁是自己的，还要防止自己被别人窥视。

正是因为这种持续不断的“监视”氛围，才出现了王佳芝在新市古城濒临崩溃的情绪和心态的突然爆发。这体现了“水到渠成”，这也是李安的高明之处。

也正是因为如此，王佳芝得出了这样的结论：

只有“忠诚”地留在这个角色里，才能走进他的心里。

可以说，在那一刻，这个故事的悲剧就已经注定了。

第三个细节是易先生真正爱上王佳芝的时候。

这种爱情不可能像普通人之间的爱情一样，毕竟易先生是个间谍。易先生敞开心扉的机会来自王佳芝，更来自美国参战后日本可能战败的事实。

我们可以看到，易先生说：

“鬼子杀人如麻，其实他们比谁都害怕。”

其实，易先生说的是日本人，也是他自己。他从一个没有感情的机器变成了一个活生生的人，但他毕竟做了很多疯狂的事，为国家犯了罪。

易先生约王佳芝见面的正是在日本人开的居酒屋里。听了易先生的感受后，王佳芝主动提出唱《天涯歌女》这首歌。在李安导演的编排下，王佳芝扭着腰清唱起来。当时，易先生点燃了一支烟，看到王佳芝转过身来，忍不住笑了。

这是易先生放下防备的时候，也是他爱上王佳芝的时候。

第四个细节是，易先生从来没有完全爱过王佳芝。

电影的最后，易先生最终签署了针对王佳芝的处决书。可以说，他可能有过一段短暂的依恋关系，但他依然没有改变。

这个伏笔其实在王佳芝即将唱完《天涯歌女》的时候就体现出来了。王佳芝唱完后，易为她鼓掌。王佳芝以为自己的灵魂和易先生在这一刻已经融为一体，但易先生却清楚地意识到：

无论他有多么的情绪，也只是短暂的，只是看一场表演而已。

要知道张爱玲的原著中并没有这样的情节。这是李安在了解王嘉之、易先生的历史和心理后添加的。而这一幕几乎可以称为全剧最成功的动作之一。

李安面临的第三个问题，激情戏的情感演绎

《色·戒》中的激情场面是推动故事进展的重要一幕，可以说是功不可没。但与大多数R级电影不同的是，你不能为了激情而激情。在李安之前，如何让观众在热血剧中体会到王佳芝的心理变化，才是这部电影真正的价值所在。

当时的汤唯和梁朝伟一次次进入“激情状态”，但始终达不到李安的要求，往往要么过于自觉，要么无法让人体验到这种情感上的变化。

这种情感的变化不是西方式的激情，而是东方温柔情怀的突然爆发。

李安多次要求两人练习，有时甚至亲自教导汤唯表演行为，这就是为自己牺牲一切。

就这样，三个多月过去了，汤唯已经和王佳芝几乎融为一体了。只是汤唯和梁朝伟都累坏了。

事实上，观众在看电影时常常会陷入一个误区，那就是认为激情场面很简单。然而，这样的剧并非只是为了“假戏真做”，而是为了让观众回味无穷。

这就是为什么《色·戒》中的镜头能够成为影视史上的经典镜头。

很多观众认为热血剧只是假剧，但很容易让“观众的目光从热血剧上移开”，却很难让观众产生长久的回味。早在年，汤唯就在接受采访时表示：

和他（指梁朝伟）调情就像洗热水澡，这些场景非常微妙。

拍完《色·戒》后，李安直言这是他投入最多、最爱的电影，拍完就不敢再看了。据说，拍摄结束后，李安精神崩溃，前往瑞典见英格玛·伯格曼。

李安在这位一生都在拍摄关于生与死、怀疑与困惑的电影的导演面前失声痛哭。

如果要问李安教给汤唯最重要的事情是什么？我想大概就是这句话：

有感情的女人是最性感的。

值得庆幸的是，在这部影片拍摄十几年的时间里，虽然“激情剧”仍然是大众最喜欢讨论的话题，但他们也逐渐认识到了它的艺术价值。

这是一场关于感性与理性的讨论。至于情欲，那只是一个梦幻的包装。