没人会想到，曾经风靡一时的香港武侠片，如今竟然会销声匿迹。

在皮哥印象里，最近一部得到较大关注的还是年初王晶导演的《新倚天屠龙记》。

影片没有进院线，而是在网络播出，口碑着实有些惨不忍睹。

曾几何时，从邵氏公司到李小龙，再到年代初的《黄飞鸿》《新龙门客栈》等古装武侠片。

被称为“票房灵药”的武侠片，代表着香港电影的“门面”。

不仅在亚洲掀起一股“武侠热”，在欧美地区也深受欢迎，很多好莱坞明星，都是香港武侠片的忠实粉丝。

但如此辉煌的武侠片，却在年迎来出乎意料的全面溃败。

那一年，香港影坛涌现了《倚天屠龙记》《杀人者唐斩》《英雄豪杰苏乞儿》等规模宏大的武侠片，但无一例外，都是票房失利。

尤其是洪金宝导演的武侠片巨制《一刀倾城》。

这部影片，投资万，却只收获不到万票房，惨重的滑铁卢，直接导致投资方万里电影公司倒闭。

这一年的香港电影，年产量接近部，武侠片占了其中的十分之一。

香港影坛各路大佬，围绕武侠片展开的票房之争，也是拼尽了浑身解数。

如今在再回顾年香港影坛那场“群雄逐鹿”的大戏，其实远比电影还要精彩。

一、徐克的“水逆之年”

在经历了《笑傲江湖》《黄飞鸿》等片的辉煌后，徐克在这一年似乎是遇到了“瓶颈”。

虽然2月上映的《黄飞鸿3：狮王争霸》拿下多万港元票房，但徐克却仍然开心不起来。

因为当时李连杰和嘉禾的合约到期，李连杰决定离开嘉禾自己创办公司，这让由李连杰主演的“黄飞鸿”系列，面临着夭折的风险。

与此同时，徐克的《倩女幽魂》和《笑傲江湖》系列也都结束，原本手握多张王牌的徐克一时间陷入窘境。

正所谓“旧的不去，新的不来”，心思活跃的徐老怪重振精神，开始规划之后的电影版图。

他先是把《笑傲江湖》的衍生作品《东方不败之风云再起》交给程小东来拍。

另一部讲述黄飞鸿少年时代的《少年黄飞鸿之铁马骝》则是交给袁和平。

眼光独到的徐克则看中了在《方世玉》饰演九门提督的赵文卓，让他接替李连杰成为新一任的黄飞鸿人选。

此外，徐克还开发了两部新作品，一部是张曼玉和王祖贤主演的《青蛇》，另一部是梅艳芳和关之琳主演的《新仙鹤神针》，阵容相当亮眼。

可以看到这五部作品每一部都各具看点，也都具备成为爆款的可能性。

但徐克没想到现实竟然如此残酷，几部作品不仅没成为“爆款”，反倒成了市场的炮灰。

原本想趁着《笑傲江湖2：东方不败》的人气趁热打铁，但《东方不败之风云再起》癫狂的“魔改”，劝退了不少观众，票房只有多万。

《新仙鹤神针》同样天雷滚滚，比如靠着“吃掉秘籍而功力大增”的设定太过无厘头，最终也只拿下万票房。

即便是口碑最好的《青蛇》和《少年黄飞鸿》，前者只拿下不到万票房，后者更是以多万惨淡收场。

唯一一部投资较小的《黄飞鸿4：王者之风》借着前一部的东风拿到多万，但和前几部相比也只能说差强人意。

票房翻车给了徐克不小的打击，之后李惠民、程小东等得力干将的先后离开，更是成为徐克从影以来的最大挫败。

二、李连杰、元奎、王晶的“破局”

这边徐克在事业上接连遭遇阻碍，而另一边李连杰却是风生水起。

因为在票房上的强大号召力，几乎所有的公司都在想方设法把李连杰挖到手。

但思来想去李连杰还是想自己创业，自己做老板也不必再听命于他人，于是和元奎合作创办了正东电影公司。

延续李连杰近期“古装武侠片”的人气路线，正东公司先后推出了两部由李连杰主演的《方世玉》，共拿下多万的票房，赚得是盆满钵满。

皮哥觉得《方世玉》如此成功，一是因为李连杰的人气，二是因为影片中融入了大量喜剧元素，让原本严肃深沉的武侠片变得新鲜有趣。

即便是表现最差的《太极张三丰》，也拿到了多万票房，正东公司的第一年可以说是旗开得胜。

年是李连杰事业最红火的一年。

他不仅是自己创办公司，还和永盛公司合作，主演了两部王晶导演的电影。

《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》，同样是打着“李连杰”和“黄飞鸿”的招牌，以小博大拿下多万的票房。

但投资高达万的《倚天屠龙记之魔教教主》就没那么幸运了。

虽然这部电影，如今被视为王晶的经典作品，但在当年却只获得万票房，这也导致这一系列难以继续开发，最终胎死腹中。

三、于仁泰、刘镇伟、李力持、柯受良的“剑走偏锋”

就在李连杰和他的正东公司风头正盛时，东方电影公司不甘示弱，找来导演于仁泰把梁羽生的《白发魔女传》改编成了电影。

虽然影片的制作稍显粗糙，但有林青霞和张国荣两位大明星坐镇，再加上影片冷峻吊诡的独特风格，让这部投资并不大的影片一举斩获接近万的票房。

紧接着东方公司趁势推出了第二部，也拿到了接近万的票房，可以说是以小博大的经典案例。

在皮哥看来，在观众对武侠片已经开始审美疲劳的时候，来点不一样的元素作为调剂，其实可以让观众重新燃起对武侠片的兴趣。

刘镇伟的《射雕英雄传之东成西就》正是如此，原本是因为王家卫导演的《东邪西毒》没有拍完无法上映，为了救急刘镇伟临时上阵拍了本片，连剧本都没怎么准备。

最终刘镇伟仅用天拍完了这部影片，尽管没有剧本，演员们表演也都是临场发挥，但这部极具颠覆式的武侠片却拿下多万的票房，成为意料之外的“黑马”。

同样李力持导演集恶搞、无厘头于一身的《黄飞鸿对黄飞鸿》，凭借“黄飞鸿”的影响力拿下多万票房。

另一部柯受良的《正牌韦小宝之奉旨沟女》把穿越梗和《鹿鼎记》结合，还找来梁朝伟出演，也斩获多万的不俗成绩。

但“恶搞”并非万金油，比如《广东五虎之铁拳无敌孙中山》对历史和人物描写实在太过荒诞，最后以多万的票房惨败。

四、麦当杰、杜琪峰、张鑫炎、午马、洪金宝等成炮灰

事实上，风光的只是少数，更多武侠片都是成了“赔钱货”，惨不忍睹。

比如麦当杰的《新流星蝴蝶剑》，潘文杰的《飞狐外传》，午马的《黄飞鸿之鬼脚七》，投资近两千万，票房最多也仅多万。

钟少雄的《杀人者唐斩》，虽然有张丰毅和关之琳坐镇，但混乱的动作场面，以及因为大尺度造成的删减，让影片仅收获多万票房。

《少林寺》的导演张鑫炎拍出了《黄飞鸿之男儿当报国》，票房只有万；

龙祥影业斥巨资打造的“晚清风云”两部曲加起来也只有多万。

洪金宝给罗维拍《一刀倾城》，仅收万，导致万里电影倒闭，3年后罗维，郁郁而终，一代大导演人生就此落幕。

但也有导演因为票房惨败，因祸得福，杜琪峰正是其中一位。

那一年，杜琪峰先是为寰亚拍的《东方三侠》和《现代豪侠传》接连扑街，之后为邵氏拍摄的《赤脚小子》也因为纠纷问题被强制下映，三部电影的票房都未过千万。

一时间杜琪峰成了众矢之的的“票房毒药”，这让他一度陷入深深的自我怀疑，有一年的时间都没有再拍电影。

但也是不断的失利，开始让杜琪峰考虑“转型”，三年后他找来韦家辉、游达志共同组建了银河映像，成就了导演生涯的一段辉煌。

五、年香港武侠片的乱象，是香港电影衰落的一个缩影。

这一年好莱坞大片气势汹汹，开始全方位占领香港电影市场。

斯皮尔伯格导演的《侏罗纪公园》以多万的票房拿下香港地区的年度冠军，比第二名的《唐伯虎点秋香》高了多万。

而位列位的《花田囍事》《新不了情》《城市猎人》也都是类型各异，突破了以往某一固定类型霸占票房榜的模式。

但片商们，好像没有看到市场发生的变化，还是只懂得跟风，什么类型赚钱就一股脑都去拍这种类型。

就像武侠片，大量粗制滥造的作品不仅让武侠片乏人问津，也导致《一刀倾城》《倚天屠龙记之魔教教主》等优质作品，被市场遗忘。

看明星，看类型，看风向，片商们“一切向钱看齐”的策略，引发了电影市场的诸多乱象，最终劣币驱逐良币，好电影越来越难得到青睐。

面对好莱坞的狂轰滥炸，香港影坛如同一盘散沙，完全没有抵抗之力，各大电影公司也都纷纷走向终结。

邵氏公司完全投入到电视剧的制作，嘉禾影业转入影城业务，银河映像也从新世纪后逐渐失去影响力。

时至今日，香港电影的中坚力量和各路资本几乎都“北上”内地，曾经的辉煌繁华，只剩下数不清的怀念与惋惜。

文/皮皮电影编辑部：阿志

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