《数码宝贝：驯兽师之王》是一部极其矛盾的作品。要讨论DT这部作品就不能绕开Lain（玲音），两部作品的编剧都是小中千昭，并且DT主角之一的加藤树莉名字就来自于Lain。从某种程度上说，DT其实是Lain的精神续作。

如果要问Lain这部作品到底讲了个什么，我觉得很难回答，当然我也可以在网上搜剧情简介或者去看大佬们的深度解读，但这部动画给我的感觉是，主创想传递的是一种意识或是理念，剧情这个载体本身是次要的。换句话说，作者从一开始就没打算让观众看懂故事。这使得大家对这部作品的印象是这样的：

早年在中国互联网上将这部作品称为“日本三大黑暗系动画”之一，现在大家肯定会觉得这个中二满满的称号很搞笑，而且Lain既没有暴力血腥的场景，也没有恐怖猎奇的成分。但Lain确实从OP到整个作品氛围以及演出手法都透露出一股强烈的迷幻感，无论是单独的个体还是热闹的人们，都生活在一个孤独的世界，而眼前的现实令人分不清真假，大家都想去寻找到神，寻找到真实，但没人知道真实到底是什么。这种迷幻孤独的氛围搭配清冷的画面和阴暗的色调，看完后不会有任何人能够高兴得起来，只觉得刚刚经历的二十分钟仿佛也置身于虚幻当中，并且怀疑自己当下置身的现实也是否同Lain的世界一样虚无。我想，这大概就是它被称为所谓“黑暗动画”的原因所在吧。

Lain这种动画的诞生和它所处的环境是分不开的，年代无论对日本社会、日本动画公司、日本御宅族还是普通日本人都是极其黑暗的一段时光。泡沫经济已经破灭，昨天大家还做着超越美国成为世界第一经济大国的美梦，转眼就进入失去的十年、二十年、三十年......经济上的危机波及到动画行业，大片公司倒闭，幸存下来的也没钱搞大手笔。宫崎勤事件的爆发使得御宅群体成为全社会批评指责的对象，全社会呼吁加强对ACG的管制，惩治色情暴力作品。原本在年代蒸蒸日上，坚信自己国家的国民、经济以及文化都是世界第一的日本人对自身产生了严重的怀疑。

到年这个重要年份，1月阪神大地震造成人死亡，人受伤，万人房屋受损，3月奥姆真理教投毒事件造成造成人死亡及人以上受伤。在全社会笼罩在一片人心惶惶中的时候，这一年的月，新世纪福音战士播出了，压抑的氛围、无助的主角、意识流的刻画正好契合了全社会的心境，在动画人们意识到“动画还可以这样拍”的同时，EVA也创造了商业奇迹。

在这之后，日本动画进入了一个流行低成本意识流作品的年代。与此同时，Windows95的出现以及PC成本的降低使得互联网开始普及，年年增长的自杀人数在年突破了3万，诺查丹玛斯的世纪末日预料到处流行，而这正是Lain播出的年份。

当时的日本人对互联网的流行是持担忧态度的，Lain中也在探讨网络环境下，究竟人的存在以及本质是什么，人类是否可以借助互联网使肉体和意识产生分离，这是否会颠覆现实世界的认知和存在等等。在那个人人陷入怀疑与无助，在互联网的热闹中感到受孤寂的年代，Lain中对存在的表述是“存在是根据认知与意识而获得的定义，人与人之间都是互相联系的，记忆只不过是一种记录”。

DT则是延续了Lain中的主题，即资料的存在能够和现实的存在一样拥有实体，甚至取代现实的存在。譬如：黑衣人组织收集数码宝贝的信息，抵御来自数码世界的侵袭；涩果子虽然是现实世界的真人，却借助网络生活在数码世界里；数码宝贝建立自己的世界秩序，甚至编造属于自己的文明神话，但反过来说人类与此又有何异；剧中大人们一遍又一遍强调数码宝贝的本质是资料数据，而无论主角还是观众都没办法反驳......

正因为如此，小中千昭没办法像前两部那样写出一个人类与数码宝贝和谐共处的令人喜闻乐见的大团圆结局。作为一个严肃的大人，他说服不了自己像个孩子一样去相信网络只会造福人类，而是始终警惕虚拟世界对现实的侵蚀，因而认定如果数码宝贝留在现实世界，早晚会变异成和帝厉魔一样的程序。

正因为如此，DT作为一部受众群体是小学生的子供向作品，却包裹着一个极为冷静悲观的内核。对于处于这个年龄段的观众而言，大家也许会沉浸在卡片抽换的酷炫感与合体进化的创造性当中，却没有办法意识到这部作品的主题是来自于被阴暗末世氛围所笼罩的年代后半段。

至于这样的内核搭载在一部子供向动画里是否合适，那就只能见仁见智了。