当我们看恐怖片时，通常会预料到一些剧情，因为那些套路是如此的烂熟人心，以至于恐怖片里都会拿来自嘲。

而那些给观众留下深刻印象的恐怖片，往往在呈现恐怖的视角上独树一帜。比如《月光光心慌慌》从一群青少年的视角讲述一部杀人狂的故事，或是《昆池岩》从一群制作者的视角出发去讲述故事。

这些电影都有不同的叙事视角，以及相应新颖的叙事方式，《逃出绝命镇》也遵循了这一传统，找到了独特的恐怖视角。

不过这一次，电影没有采取奇异的背景或是拍摄技巧，而是把主人公设定为黑人。《逃出绝命镇》受年上映的经典电影《猜猜谁来吃晚餐》启发，后者讲述了一位白人女性带他的黑人未婚夫回家见父母的故事。

导演乔丹·皮尔讲到：“我认为《猜猜谁来吃晚餐》在讨论种族问题上如此成功，原因之一在于它从一个十分普遍的情景出发。拿掉种族元素，我们每个人都能想到第一次见未来岳父、岳母时的恐惧感，所以我意识到这也是进入《逃出绝命镇》的一种方式。”

用普遍的情景开场，能确保观众带着个人经历与同情进入故事当中，但角色在情景里的独特之处，才能让故事变得引人入胜。

而《逃出绝命镇》里最让人印象深刻的就是导演乔丹·皮尔利用主人公的特质来展现全新的叙事技巧，影片中营造紧张气氛的独特手法、令人惊讶的情节反转，以及颠覆传统恐怖片套路的方法都值得我们深究。

紧张感的来源

大部分恐怖片都基于紧张感，角色身处的环境危机重重，而作为观众，我们知道危险的到来不过是时间问题，但在《逃出绝命镇》里，危险的环境并不是一个外星球或闹鬼的屋子，而是在乡村与富有白人共度周末。

很多恐怖电影里乡村或郊区内的居民是受害者，但它很少能成为恐怖的来源。所以，当《逃出绝命镇》里的主人公克里斯来到女友露丝的父母家时，观众其实并不确定到底将要发生些什么。

观众最担心的可能就只是克里斯会被白人种族歧视，但很快就能发现事实并非如此，露丝父母对克里斯没有明显的敌意，导演乔丹·皮尔用一种更巧妙的方式营造紧张的气氛。

尽管他们很努力想要显得热情，但露丝的父母确实有时会显得“种族笨拙”，虽然没有什么刻意而明确的敌意，但足以营造一些紧张感。

迪恩：“如果可以的话，我会第三次投给奥巴马，他是我一生中遇到最好的总统”

但随着越来越多露丝家人及朋友对克里斯的黑色皮肤的反应，紧张感愈发的强烈。如此，现实生活中的种族危机帮助构成了悬念，让情感更加丰富、复杂。

但其实更令人困惑的角色是克里斯遇到的几个黑人，当他想要和他们交流互动时，却显得十分诡异，甚至令人不舒服。

沃尔特：她很可爱，是吧？克里斯：露丝？哦，是的。沃尔特：她是出类拔萃、鹤立鸡群的美女，真正的少年杀少。

这种营造紧张氛围的方式如此有效，是因为观众从没有在恐怖电影里见过这些元素，而正是主人公和情景的独特之处让这一方式得以实现。

“建立信任”

营造紧张感并不是主人公的独特之处唯一带来的叙事技巧，导演乔丹·皮尔还采用了一种独特的“建立信任”的方式。

影片中，克里斯害怕去那里过周末，因为担心露丝的父母会反对他们交往，但等他到了那里才露丝父母知道自己都在担心些什么，这份认知缓和了克里斯的部分担忧，还让观众觉得也许可以相信露丝的父母。

聚会的场景中也用到了这一技巧，在遇到一堆似乎迷恋克里斯的黑皮肤的宾客之后，他遇到了艺术品商人吉姆，吉姆似乎真正的了解人们的行为以及当下发生的事情。

导演乔丹·皮尔解释说：对于克里斯来说，吉姆是一个很重要的盟友，他明白人们过于关注种族、肤色，实际上是一种无知。”

吉姆：他们是好心的，但是不知道真实情况。

再一次，导演乔丹·皮尔让观众与这些角色“建立信任”。而随着剧情发展，当观众意识到这份信任是错误的时候，就让交易场景里的揭示相当有震撼力。

除此之外，利用知晓来“构建信任”的最好的例子就是露丝这一角色。

导演乔丹·皮尔一开始准备很早就向观众揭露露丝也参与了阴谋，但后来他选择先隐瞒这一个事实，那么电影就会有一个很好的揭露场景。

在影片中，一看到克里斯和露丝就知道他们在热恋中，但真正帮助观众想去与露丝“建立信任”的原因是她对于克里斯的同情。

在整部电影里，露丝都十分敏锐地意识到所有人包括他的家人是如何区别对待克里斯的。例如在父母家第一次尴尬晚饭后的一幕中，露丝向克里斯抱怨自己的家人和亲戚。

露丝：他发什么疯呢？他从来没有对我的任何一任男友这样，从没有过。克里斯：嗯哼？露丝：还有我爸，满嘴都是“我的哥们儿”，我之前从没听他说这话，现在他说个不停。

导演乔丹·皮尔如此评论这一场景：“我有意的加入了露丝对这一切一直有着清醒认知的想法，因为她比克里斯本人还要生气，这样观众就会潜意识的认为她不会参与到阴谋中。这一场里，露丝同时赢得了克里斯和观众的信任。”

当然，这种叙事机制同样也是因为主人公和所处情景的独特之处才得以存在，如果更进一步，就能发现这个故事本就十分独特：恐怖片中的黑人主角困于一个白人家庭，而后者不断偷取非裔美国人的身体。

“我认为大家都会觉得一部在美国大规模上映的电影，出品方环球影业是不可能让电影里最后一个好白人变成坏人的。”——乔丹·皮尔

不断变化救援的可能性

反转情节揭露了露丝的本质，她的病态精神。在电影的最后一幕，看似毫无希望，观众不由得希望能有人来解救这个主人公，但在这里导演乔丹·皮尔又颠覆了恐怖片的套路。

林中小屋、开阔空间、乡村与世隔绝的房子，一切都确保角色无法的轻松逃脱。对克里斯来说，附近没有任何他可以求助的人，而在一般的恐怖电影里，角色们都会有最后一丝希望。

在电影开场的一个场景中，克里斯和露丝在开车路上撞到了一只鹿，他们给警察打了电话，警察来到现场后焦点立刻就从露丝转移到了克里斯身上。

如此观众就会发现，克里斯仅仅是出现在这里，就让警察起了疑心。这暗示着即使当地执法部门参与进来，对于黑人克里斯来说很可能也是不利的。

随着故事的进展，克里斯的处境越来越糟，与其说期望警察前来援救，实际上是最不希望遇到的事情。

但这件事情就发生了，在最坏的时刻，克里斯浑身是血死在濒死的露丝身上，警笛声在他们上方闪烁，现场看起来不太妙，克里斯转过身面向警察举起双手，而露丝再次微笑，向前来的警察祈求。

不用过多的解释，观众就明白这一情景的深意，因为作为黑人的克里斯很有可能被有着种族歧视的警察们当作罪犯击毙。

但最终警车上下来的是黑人罗德，他的出场令人解脱，本片主人公和所处情境的特殊性再次被利用，电影反转了恐怖片套路，给了我们一个有趣的惊吓。

好电影总能找到讲故事的新方式，并令我们惊讶的同时给予我们想要的东西。随着过去的叙事技巧愈发熟悉而没有新意，叙事的故事和叙事方式都需要进化。

在过去几年里，很明显观众渴望新的视角，《逃出绝命镇》就为一个经典类型电影提供了一种新的视角，展示了挖掘故事的独特元素，以及寻找全新叙事方式的价值，并告诉观众一个独特主人公的挣扎同样可以引起普遍的共鸣。