因为一句台词而去豆瓣打一星，似乎令人费解。另一方面，却也是为数不多可行“反抗”行为。这个反抗与其说是针对这部剧本身，不如说是对现行社会女性主义毫无进展的一次反抗，而阵地又如此有限。

不合格的荒诞喜剧

《我是余欢水》的很多设定，只有在荒诞喜剧框架下，才行得通。故事设定是将余欢水像搓铅球那样掷入人生低谷，不是一般意义上的低谷，是砸到谷地还有冰面，锤开冰面，继续下坠那种荒诞的触底。前几集的铺垫，都在烘托男主角如何在生活面前一败涂地。

生活没一样顺心，先说家里面：妻子，一边出轨，一边嫌贫爱富，对他显然没有爱只有嫌弃；小舅子，冷言冷语，吆五喝六，没大没小，没任何尊重。还有父亲，那就别提了，可能是网上最极端可怕父亲案例的总和，畏缩，胆小，贪财，以及“毕竟我是你老子”，看剧组对演员外形的丑化，加入口音元素，都在加强这种特质，几乎是在大声宣告，哦，余欢水的怂是遗传的。

再看工作。公司男上司，冷漠无情，颐指气使，无情又无聊地追着余欢水的考勤；公司女上级，花枝招展，暗渡陈仓，不可见人；还有前徒弟，知恩不图报，过河就拆桥，翻脸不认人。

还有曾经的兄弟，演绎一出“借钱的才是大爷”戏码。

这是强设定，一部作品一旦强设定，就意味着，它与“现实主义”不挂边，有资格展开想象力的翅膀，在意淫世界里遨游。从胰腺癌误诊开始，余欢水触底反弹，开启往上走的人生。如果说前半部还能吸引观众往下看，是因为这些花里胡哨的极端元素，后面几集有一个词可以准确形容我的观感：味同嚼蜡。

唯一比较有张力的部分，是电视台副主任为“创造性”做出的努力。余欢水见义勇为，成为英雄，又因为抗癌，升级为“双料英雄”，电视台推波助澜，副主任尝到甜头投入私人感情，余欢水骑虎难下，故事和情绪都在层层推进。但这条线索演进到后面也失去力量，呈现出一种疲惫感，仿佛在说，算了，就这样吧，即草草收场。观众容忍剧中角色没有人物弧光的前提，即是荒诞喜剧的设定，当观众意识到，原来它荒诞不足，讽刺不力，喜剧又为负时，有些问题就会立刻浮出水面。

别的不说，看余欢水的妻子，这么重要的角色，你看出来她的工作是什么了吗？她在单位是何种地位，与同事关系如何，她家庭环境如何，与余欢水是如何相识并结婚的，这些，竟然都没有给出足够信息，这一点令人惊讶。这位妻子只是一件工具，凸显余欢水受尽社会欺凌的一样趁手工具。余欢水带红酒回岳丈家吃饭那场戏，冲突行为发生在他和小舅子之间，桌上还有岳父岳母，这些人当时全然是呆滞的，宛若雕塑，没有台词，也没有表情来表明起码的人格和立场。

绑匪当然也是凭空出现的，只在需要他的时候丢到剧情里。那场制造英雄的戏码，属于巧合，结局时再次碰到，又是巧合。两个重要剧情推动，全由巧合引出。巧合，原本也只是荒诞喜剧的特有权。这时候，如果还去期待对绑匪的人物形象有所展开，那就是你异想天开了。

电视剧中的“女性主义”讨论

所以，当这样一位绑匪，凭空说出“女权”，没有人物形象做基底，当然有巨大的断层，正是这种断层才会引起反感。实际上，真的有心讨论女性主义，对此有思考的编剧，会选择让角色以台词形式讲出“女权”二字吗？初中学写作文，老师就已经要求要“不着一字，尽得风流”了。

真的关心“女性主义”这个议题的作品，是《傲骨贤妻》那样，讲政治家的妻子，在丈夫嫖妓一事曝光后，如何收拾自已，离开丈夫，重返法律战场。在女性主义持续发展的二十一世纪，独立自主反而成了一种公众刻板印象，但Alicia更聪明更善于伪装，她经常借机行事，并且不让人识破。甚至都不需要“大女主戏”，就说男人戏《风骚律师》，某种程度上，它有相当长篇幅也在讲男人逆袭，Jimmy那一身偷鸡摸狗耍花招走歪道的坏毛病，比余欢水可有过之无不及。他女朋友Kim在这点上，内心很不认可。可Kim那股拼劲，在男性主导的律师界闯出一条路，不就是最有力的言说吗。

但同时，也有很多人不理解，《我是余欢水》不过是一部电视剧，“女权”只占其一句台词，怎么就能激起千层浪，以至于豆瓣该剧剧评里，剧情讨论就被“女权”相关讨论淹没了，这道理何在？我有一个观察，或许能够部分解释这个现象。它跟我们大部分观众对女性主义的理解程度，和它所处的阶段有关。我们对女性主义的理解，刚好足够欣赏《致命女人》，踮起脚能够着《傲骨贤妻》，但还远远不够欣赏《伦敦生活》。

去年《致命女人》这部美剧受到追捧，刘玉玲这个角色受到狂欢式赞美的原因，最显性的，是因为她不是凄凉苦楚的中年女性，不是可悲的“同妻”，而是一个坚强的女人，并在与同性恋丈夫关系中处在强势地位，以及，她还睡了邻居家年轻的男孩子，后者对她又很用心。这是一种浅显的胜利。

《伦敦生活》第2季里有一场戏，女主角在酒吧，碰到之前见过面的五十岁女性，后者跟她说了这样一段话：

“女人天生就携带某些痛苦，是生理上的宿命。痛经，生产，涨奶，这些疼痛伴随我们一生。”

“男人却没有，他们需要特地去寻找才能获得疼痛感。所以他们发明了上帝和魔鬼那些东西，以便于从中获得愧疚感。但愧疚感这玩意儿，女人太他妈自给自足了。”

“男人还发明了战争，用来触摸、切身感受。没有战争时，他们就去玩橄榄球了。然而他们索求的痛苦，我们天生就有，一直都在，年复一年，周期性地循环着。”

“然后，当你终于可以习惯这些疼痛的时候，你就到更年期了，他妈的更年期就来了。绝经，他妈的是世界上最棒的事。你衰老了，但你自由了。不再是奴隶，不再是生育机器。”

这段独白，近乎演讲，其实就是编剧在通过自己的作品发表观点，俗称“夹带私货”，关于性别和女性主义的“私货”。这段独白，也是一个论证过程，它对比男性与女性先天区别，铺陈最简朴的事实，男性索求痛苦的观点又发人深省，继而得出结论——更年期意味着自由。如果有心讨论“女性主义”，请展开篇幅，起码展开一个类似的论证篇幅。

那句“女权”台词因梁安妮而起。她反而是《我是余欢水》里面，较为有血有肉的女性角色。相比面具化的妻子，符号化的慈善会年轻女生，梁安妮说出“放我，我是女的”，从人物设定角度，其实蛮合理的。她身不由主，利用自己的美色周旋在两个男人中间，再加上金钱纠葛，梁安妮的选择令人同情。做个不恰当的比喻，假如我是梁安妮，在危急时刻，我会不会借用女性身份为自己求生？答案是肯定的。正如《傲骨贤妻》中，调查员Klinda经常时隐时现地利用自己的性别优势，完成自己获得信息的目的。

观众能否对一个角色产生同情，是非常直观的观剧感受，创作者不需事后做解释，因为观点与态度明明白白地写在剧中。创作者对倍受欺凌的余欢水是否持同情态度？当然是，集从头到尾都在说一件事：我下场如此，全是他人造成。我濒死，我老婆只关心我的一百万；我爹远道而来，只是想跟我要钱；诸如此类。但我无法对创作者用心塑造的男主角产生同情怜悯或欣赏。

因为一句台词而去豆瓣打一星，似乎令人费解。另一方面，却也是为数不多可行“反抗”行为。这个反抗与其说是针对这部剧本身，不如说是对现行社会女性主义毫无进展的一次反抗，而阵地又如此有限。仍然有许多人指出女性受害者的不完美之处以此为男性施害者开拓。有人发明了“田园女权”一词，网络世界里出现大量用拳头符号代替“权”的言论，这本身就是一种污名化。这种污名化，正流淌在众多为女性发声的议题里，消解有益的公众讨论，这是最令人感到无奈之处。⊙文章版权归《三联生活周刊》所有，，转载请联系后台。

「全球化：进或退」